Artesis Plantijn Hogeschool Antwerpen
Koninklijke Academie van Antwerpen
Modeontwerpen 36403/3443/2526/1/30
Studiegids

Modeontwerpen 3

6403/3443/2526/1/30
Academiejaar 2025-26
Komt voor in:
  • Bachelor in de beeldende kunsten, trajectschijf 3
    Afstudeerrichting:
    • mode
  • Bachelor of Arts in Visual Arts
    Afstudeerrichting:
    • Fashion
Dit is een enkelvoudig opleidingsonderdeel.
Studieomvang: 12 studiepunten
Men kan dit opleidingsonderdeel niet volgen binnen een
  • examencontract (met het oog op het behalen van een creditbewijs).
  • examencontract (met het oog op het behalen van een diploma).
Titularis: De Clercq Maureen
Onderwijstalen: Engels, Nederlands
Kalender: Academiejaar
Dit opleidingsonderdeel wordt gequoteerd op 20 (tot op een geheel getal).
Mogelijke grensdata voor leerkrediet: 01.12.2025 (Academiejaar)
Tweede examenkans: niet mogelijk.
Delibereerbaarheid: Voor dit opleidingsonderdeel moet je slagen (wordt nooit gedelibereerd).
Totale studietijd: 390,00 uren

Volgtijdelijkheid

eerder ingeschreven voor Modeontwerpen 2 EN eerder ingeschreven voor Coupe 2 EN eerder ingeschreven voor Modegrafiek 2.

OLR-Leerdoelen (lijst)

BA1 - Over de nodige artistieke vaardigheden beschikken om onder begeleiding een persoonlijk project binnen het brede spectrum van de beeldende kunsten te ontwerpen en/of te realiseren.
De student beschikt als ontwerpen over het creatieve vermogen dat eigen is aan het profiel van de hedendaagse modeontwerper .
De student verdiept het innoverend vermogen, experiment en flexibiliteit in het werkproces
De student beheerst de basiselementen van het modeontwerpen op een adequate wijze: research versus concept versus ontwerp
De student ontwikkelt via schetsen en andere beeldende technieken tot een interessant collectieconcept met toepassing van de voorafgaande research
De student kan de verschillende opleidingsonderdelen; modegrafiek, modeontwerp, coupe en digitale beeldverwerking op een adequate en persoonlijke manier integreren
De student kan op gefundeerde wijze de basisprincipes van het ontwerpen toepassen (belijning, proportie, ritme, balans, observatie van het menselijk lichaam, beweging).
De student is in staat een grafische en 3D-realisatie van een visionair collectiebeeld uit te werken met min. 8 samenhangende totaalsilhouetten.
BA2 - Over de nodige kennis, vaardigheden en inzichten beschikken inzake materiaal, vorm, handeling, concepten, functie en inhouden van het gekozen medium.
De student kan de basisprincipes van het modeontwerpen toepassen.
BA3 - Kennis en inzicht hebben en blijven ontwikkelen in de maatschappelijke, culturele, artistieke, historische en internationale context van de beeldende kunsten en de artistieke praxis.
De student ontwikkelt een krachtige en persoonlijke visie t.o.v. mode
De student bestudeert actuele kunststromingen en doet aan research rond een hedendaags een kunstenaar
De student kan de maatschappelijke impact van het productieproces herkennen en verantwoorden.
BA4 - Een kritische en onderzoekende houding ontwikkelen en aanscherpen ten opzichte van ontwerpen en/of realisaties die voortkomen uit beeldende experimenten en onderzoek, emotie en intuïtie.
De student heeft zich ontwikkeld tot een kritische, mature persoonlijkheid.
De student kan met een kritische visie het eigen werk evalueren en corrigeren in alle fasen van het ontwerpproces
De student kan een eigen signatuur uitwerken via visionaire kleur en stofkeuze en ontwikkeling van een innovatief silhouet.
BA5 - In het ontwikkelen van een eigen beeldtaal vertrekken van een zoekende en reflecterende houding.
De student ontwikkelt en verdiept de dialoog met de docent
De student heeft een onderzoekende en innoverende attitude.
BA6 - Het karakteristieke van persoonlijke ontwerpen en/of realisaties vatten en op geëigende wijze communiceren.
De student kan een onderzoeksboek hanteren in communicatie met docenten
De student kan een collectie op de catwalk presenteren, met eigen muziek en licht voorstellen en een persoonlijke choreografie en fotoshoot uitwerken.
De student kan kritisch en contructief werken, keuzes bevestigen en beargumenteren.
BA7 - Het eigen artistieke project kunnen organiseren in samenspraak met anderen. 
De student kan procesmatig werken en in het werkproces deadlines respecteren
De student kan de commentaren van de docenten met maturiteit verwerken

Leerinhoud

De focus in Modeontwerpen 3 ligt op het leren uitvoeren van diepgaand onderzoek.

Je verdiept je in de sociaal-culturele achtergrond van één specifiek land of volk en leert hoe je die inzichten kan vertalen naar een visuele interpretatie. Op basis van een grondige analyse van patronen, materialen, kleuren en technieken realiseer je een nauwkeurige replica van een wereldkostuum. Aansluitend ontwerp je met behulp van digitale beeldbewerking een grafisch kostuumboek. Dit kostuum wordt gepresenteerd tijdens de eindejaarsshow, waarbij je het volledige proces zelfstandig doorloopt. Indien gewenst, kan je samenwerken met een medestudent uit dezelfde klasgroep (3BA), om je samenwerkingsvaardigheden te versterken.

Vervolgens vertrek je vanuit onderzoek naar een actuele kunststroming of kunstenaar en ontwikkel je op basis daarvan een innovatief collectieconcept met een persoonlijk signatuur. Dit vertaal je naar een coherente modecollectie, uitgewerkt in een grafisch schetsboek en 3D-studies. Je bestudeert actuele modecollecties als referentie en past een eigenzinnige kleur- en stoffenkeuze toe, ondersteund door stofstaaltjes. Via voorstudies en toiles bouw je de collectie op tot een reeks totaalsilhouetten met vernieuwende volumes en vormen. Je werkt het geheel af met een eigen make-up, styling en accessoires die het collectiebeeld versterken.

Na het ontwerpen presenteer je je collectie in verschillende fasen. Tijdens de definitieve ‘pas’, het laatste toonmoment voorafgaand aan de show toon je de afgewerkte silhouetten aan de jury. Op basis van deze pas wordt in overleg de meest geschikte presentatievorm gekozen. Daarop volgen een fotoshoot en de catwalkpresentatie met aandacht voor muziek, licht en choreografie. Tot slot werk je een installatie uit als onderdeel van de eindpresentatie.

Deze publieke presentatie wordt ondersteund door een uitgebreide documentatie van je ontwerpproces. Je stelt een dossier samen met o.a. museum- en archiefonderzoek, persoonlijk werk, schetsen, stof- en kleurstalen en digitale beeldmedia. Aanbevolen vakliteratuur en multimedia kunnen dit verder aanvullen. Deze documentatie vormt de inhoudelijke onderbouwing van je collectie en maakt je ontwerpkeuzes inzichtelijk voor de jury.

De combinatie van creatie, documentatie en presentatie weerspiegelt de veelzijdigheid van het beroep van modeontwerper en bereidt je voor op een professioneel werkveld waarin je je ontwikkelt tot een veelzijdige en creatieve modeprofessional.

Studiematerialen (tekst): Verplicht

- onderzoeksmateriaal uit musea, tentoonstellingen, bibliotheek en archief
- persoonlijk studiemateriaal (beelden, 3D, tekst)
- diverse ontwerpmaterialen zoals tekenmaterialen, papier/maquettemateriaal, multimediatoepassingen, stoffen
- diverse uitvoeringsmaterialen zoals stoffen, kunststoffen, technische materialen, papierkwaliteiten
- presentatiematerialen eigen aan het individuele project

Studiematerialen (tekst): Aanbevolen

- uitgebreide vakliteratuur, zowel technische als artistieke. Historische en actuele modepublicaties - diverse publicaties in overleg met de docent en eigen aan het zelfgekozen project - multimedia materiaal (zie Digitale beeldverwerking Mode 3)

Onderwijsorganisatie

Werkvormen
Artistieke praktijk165,00 uren
Artistieke praktijk225,00 uren

Toetsing (lijst)

Evaluatie(s) voor de eerste examenkans
MomentVorm%Opmerking
Eerste examenperiodeBeoordeling artistieke praktijk100,00

Toetsing (tekst)

Permanente evaluatie via presentatie- en controlemomenten verspreid over het academiejaar. Aanwezigheid en actieve deelname van de student zijn verplicht voor dit opleidingsonderdeel. Bij gewettigde afwezigheid verwittig je de docent per mail. Vanaf een derde afwezigheid ben je verplicht om een geldig attest in te dienen via de afwezighedenmonitor in iBaMaFlex.

Semester 1: een eerste richtinggevende evaluatie vindt plaats aan het einde van het eerste semester.
Semester 2: een definitieve juryevaluatie vindt plaats aan het einde van het tweede semester.

Proces en product zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden en worden samen geëvalueerd. De eindbeoordeling van zowel proces als product wordt voor 100% vastgelegd tijdens de definitieve jury aan het einde van semester 2.

Om te kunnen slagen voor dit opleidingsonderdeel, moet je de kostuumopdracht afwerken.